KIT PICKGUARDS
¡! Quién no pensó en reformar su guitarra !! Pero claro, las pastillas importadas suelen representar siempre un considerable desembolso de dinero. Ahora la gente de Music Time Siglo 21 ofrece una opción más que interesante: un "Pickguard Kit" que incluye pickups, llave selectora, potenciómetros y perillas.
Estos "Pickguard Kits" tienen todos los accesorios montados y vienen listos para colocar en la guitarra. Sus configuraciones son las más populares, ya que incluyen opciones de tres pastillas simple bobina o de dos simples y una doble bobina. Los pickguards vienen en varios colores: nacarado white pearl, grey pearl, shell tipo Fender '62 o liso tricapa con opciones blanco/negro/blanco o negro/blanco/negro.
Los precios van de U$35 a los U$45 aproximadamente, dependiendo del tipo de pickguard.
EMG Hi-Z
La línea EMG no sólo incluye a los famosos modelos activos, sino que también existe una opción más económica: los Hi-Z pasivos.
Esta línea de pickups pasivos incluye pastillas para guitarra y bajo eléctrico. Los H1A humbuckers (U$73 aprox.) y los S1 single coil (U$59 aprox.).
Para bajo de 4 cuerdas, "Music Time Siglo 21" ofrece los EMG 35HZ. Para bajo de 5 cuerdas está el 40HZ, y los bajistas de 6 cuerdas cuentan con el modelo 45HZ. Todos estos EMG son pasivos y tienen un costo aproximado de U$72.-
CUERDAS US-B
De origen norteamericano y envasadas en Argentina, las USB o U.S. Bulk Strings no sólo incluyen en su línea encordados para guitarra eléctrica (.008/.041 - .009/.042 - .010/.046 - .011/.049 - .011/.052), sino que también los hay para guitarra acústica con cuerdas de acero y para guitarras con cuerdas de nylon.
Las "Acoustic Guitar Phosphor Bronze" vienen en las medidas .010/.048 - .011/.052 y .01/.053. Por su parte en el rubro guitarra clásica, las "Atelier" Nylon Silver Bass and Crystal Treble incluyen encordados con distintos grados de tensión.
Para los bajistas, USB ofrece encordados de cuatro, cinco y seis cuerdas con calibres que van del .040/.095 al .045/.105.
CUERDAS ALEXANDER
Las legendarias cuerdas Alexander, manufacturadas en Uruguay con materia prima de origen U.S.A., ofrecen encordados para guitarra eléctrica, acústica, clásica y también para bajos de cuatro, cinco y seis cuerdas. Las Alexander de eléctrica se destacan porque sus encordados incluyen una 1ª extra, siendo sus calibres .008/.038 - .009/.042 - .010/.046 y .011/.049. Las de guitarra acústica vienen en las medidas .01/.046 - .012/.053 y .011/.052. En el rubro guitarra clásica, estas cuerdas se ofrecen con tensión media (Classic Guitar) o con tensión alta (Concierto 2000).
El NaTiVo GTS-90 Guitar Tube Simulator es un combo transistorizado de 90 watts con un parlante de 12". Trae dos canales con ecualización independiente, reverberancia Acutronics, salidas de footswitch para cambio de canal y on/off de la reverb, Preamp Out y Poweramp In. Estos equipos incorporan además un sistema de retardo en el encendido, simulando la reacción de uno valvular.
Para realizar este Test y como novedad, nos ofrecieron comparar el NaTiVo con otros combos de similares características pero de origen importado. Así fue como pusimos al GTS-90 al lado de un Marshall AVT100 y un Fender Deluxe 90. Si bien el AVT incorpora una válvula en el preamp y por lo tanto es un híbrido, el resultado final logró soprendernos. Realizamos el testeo con dos guitarras: una Ibanez con una configuración doble-simple-doble con pastillas V7 & V8 (RG570, 550, 470, etc.) y una Johnson mod. PRS de fabricación argentina, también producida por la gente de "Music 8".
Comenzando con el canal Clean, pusimos el nivel de Eq de todos los equipos en 5. En cuanto al volumen, para igualarlos pusimos el NaTiVo en 3, el Marshall en 5 y el Fender en 3. Aquí como verán, ya existe una diferencia en lo que a volumen de salida se refiere, encabezando el ranking el Fender y el equipo local. Mientras el Deluxe 90 ofreció mayor cantidad de agudos y una presencia consistente, el AVT100 demostró sonar con más medios, con menos agudos, con un sonido más sucio y con menor definición. El NaTiVo por su parte dos dio un sonido bien balanceado en todas las frecuencias, con buen cuerpo y pegada, aunque con algo menos de ataque que el Fender. Para solucionar ésto, simplemente compensamos la cosa subiendo los agudos hasta 8.
Pasemos ahora a los seteos distorsionados. Aquí pusimos al NaTiVo con Gain en 5, Vol. en 3, Bass y Contour en 5, y Treble en 8. El resultado fue una saturación muy armónica, con buen cuerpo y buen sustain. Definitivamente no parecía un ampli transistorizado. Para acercarnos al sonido del GTS-90 hubo que poner en el Marshall los graves en 10, los medios y agudos en 7, con el Vol. Master en 5. A pesar de ello la cosa no tenía sustain y las notas se "morían". Qué cosa ¿no? ¿Dónde estaba la famosa presencia británica? En el Fender, al colocar todo en 5, el combo sonaba como "hueco". Por lo tanto subimos el Drive hasta 7, el Bass hasta 10 y bajamos el Treble a 3. A pesar de que este ampli presenta muy buen volumen, sus agudos lo hacen muy chillón y por lo tanto no muy "cálido" que digamos.
Cuando la gente de NaTiVo me propuso hacer este particular chequeo, en un principio dudé. La cosa implicaba comparar mano a mano un equipo argentino con dos marcas reconocidas internacionalmente. Por otra parte, realizar este tipo de testeos implica poner al desnudo un producto, ya que las diferencias entre uno y otro son instantáneas y no pueden ocultarse. Lo que puedo decir es que de todo a todo, el ganador fue sin dudas nuestro NaTiVo. ¿Porqué? Y… no solamente que tanto en los seteos limpios como en los distorsionados sonaba mucho mejor que el Deluxe 90 y el AVT100, sino que además los otros cuestan un 100% más que el GTS-90, lo cual nos da la pauta de que en nuestro país es posible construir algo con nivel profesional y un precio altamente competitivo.
A mediados de la década del '70, gran parte de los instrumentos y amplificadores que usaban los músicos argentinos eran producidos en el país. La fábrica Wenstone, fundada en 1972 por el entonces veinteañero Victor Demczuk, a quien luego se le unió su hermano Igor, entró de lleno en la producción de equipos primero valvulares y luego transistorizados, con la incorporación a full de esta tecnología en el año '76. Luego llegó la invasión de lo importado, la crisis, etc, etc, lo cual si bien mermó la producción, no impidió que Wenstone continuase fabricando equipamiento para sonido e instrumentos.
Voy a comenzar diciendo que en realidad los autores de este test son al menos cinco guitarristas. ¿Porqué? Pues porque decidí hacérselo probar a algunos de mis alumnos, los cuales compararon al Wenstone con su propio equipamiento, que va desde el nivel inicial al semi-pro. Lo curioso fue que casi todos, a pesar de que alabaron el sonido del canal Clean, centraron su atención más que nada en los registos del canal Overdrive, seteándolo siempre de un modo distinto.
Como podrán escuchar, el GE40R es un combo con capacidad para varios sonidos, juntamente con un volumen que lo hace apto tanto para la práctica privada como para tocar en un pub. Quizás yo no le hubiese puesto un loop de efectos a un ampli que va a ser usado por quienes sólo tienen algún pedal o una pequeña pedalera de piso. Quizás le hubiese agregado la posibilidad de tener una salida para un footswitch en caso de querer conmutar de forma remota los canales.
De entre tantos instrumentos de Ibanez, elegir alguno para realizar un testeo resulta siempre una tarea bastante difícil, dada la cantidad de modelos que esta fábrica presenta año tras año. En esta ocasión, su representante en Argentina (Manny’s) nos facilitó un bajo SRX500 y una guitarra RG1570 para realizar este reporte.
La RG1570 pertenece a la serie Prestige, y es un modelo que se comenzó a producir en Noviembre del 2004 en Japón. Trae un mango hecho con tres tiras de maple, con un clavijero que posee una inclinación al estilo Gibson, la cual favorece el ángulo de tensión de las cuerdas. La trastera es de palisandro y lleva 24 trastes tipo jumbo. Este mango está atornillado al cuerpo, obviando el clásico chapón metálico, con un rebaje en la madera en este sector de la unión, lo cual logra una mayor comodidad al accesar los últimos trastes.
La verdad es que este instrumento presenta una terminación impecable. Además, no sé si se los dije, viene con un estuche de fibra que... ¡mamma mía! ¿El mango? Este Wizard es uno de los más finos de Ibanez, y si bien puede no ser el favorito de todos, no creo que haya alguien que no lo encuentre recontra-cómodo.
¡A no confundirse, muchachos! Una cosa es el SR500 y otra muy distinta el SRX500. Mientras que el primero es un bajo más clásico, que viene además en versiones de cuatro, cinco y seis cuerdas, el SRX500 está directamente dirigido al bajista de rock.
pickups pasivos PFR de alnico -N4 (mango) y B4 (puente)- de gran pero gran ganancia. El circuito EQB II-DX de este bajo es activo. Está compuesto por un pote de volumen (500K), uno de graves y otro de agudos (50K) del tipo boost/cut, y uno de balance (500K), ofreciendo una ecualización de dos bandas simple de operar, pero no por ello menos efectiva. Tanto los dos potes de tono como el de balance tienen un punto intermedio de stop.
Si bien este bajo no está diseñado para sonar ni como un Jazz Bass ni como un Precision ni como un Music Man, es capaz en cierta forma de simular estos sonidos, pero con la contundencia que da el tener pastillas de doble bobina.
“¿Ché… fuiste a ver a Steve Vai? ¿Viste la viola que tiene con luces? ¡Impresionante el chabón…!” Más o menos así fueron los comentarios de varios de mis alumnos, con respecto a los shows que el guitarrista brindó en Capital. Acto seguido, pude comprobar por mí mismo, en el local de Manny’s –representante en Argentina de la marca- de qué se trataba esto de “…la viola con luces”.
En cuanto a la parte electrónica, las pastillas nos entregan una amplia gama de registros, desde el más grave al más agudo, con paradas intermedias muy al estilo Strat. En los seteos limpios, la Jem 20TH presenta buena presencia y cuerpo. En los más distorsionados, esta presencia apuntala las líneas melódicas, brindándole un punch extra, tan característico del sonido de Vai.
Desde 1990, Joe Satriani tiene su propia línea de guitarras Ibanez: la serie JS. Existen varios modelos dentro de la línea, la cual logra combinar un sonido moderno con un feeling más vintage. Esto se da sobre todo por el formato del diapasón, el cual es más bien redondeado y en cierto punto macizo. Por ejemplo, en el modelo que hoy nos ocupa –JS1000 BTB- el mango Prestige multi-radius, que también se encuentra en la JS1200, es una exacta reproducción hecha con la última tecnología digital, del mango preferido por Satriani.
En la parte electrónica, esta guitarra cuenta en su circuito con un filtro pasa altos localizado en el pote de volumen, el cual retiene los agudos cuando bajamos el nivel del sonido de la guitarra. Como es costumbre en los modelos JS, al subir el pote de tono dividimos las bobinas, para conseguir sonidos más filosos. Hablando de bobinas, los pickups son DiMarzio -Paf Pro en el mango y Fred en el puente- y se seleccionan mediante una llave de tres posiciones.
Hace casi dos años, en Octubre del 2003, recibí de manos de Daniel y Silvio Hunko mi D.O.H. Signature, la cual comenté en esta página (
Al igual que en el modelo anterior, esta guitarra propone un híbrido entre una Les Paul Standard y una PRS Single Cut. En este caso, la caja maciza de caoba suma en el frente una tapa de sicomoro frissé originario de Inglaterra hecha en dos piezas, teñida primero con un color oscuro que resalta sus vetas, y luego con un rojo oscuro que recubre a todo el instrumento, el cual no lleva cenefa de ningún tipo. Como en todos sus modelos, la pintura de esta D.O.H. lleva base de poliester y terminación en poliuretano, materiales que no son afectados por la humedad ambiente o por los cambios de clima.
envejece, lo cual puede perjudicar los encastres del instrumento. 
La paleta del clavijero tiene una inclinación tipo Gibson de unos 15º aproximadamente. Su cara superior lleva al igual que el cuerpo una lámina de sicomoro frissé, y un cubretensor de caoba. Como en mi otra D.O.H., el peso del instrumento se asemeja más al de una Strato que al de una Les Paul, debido a que el espesor de su caja es de unos 4 cm., mucho más cercano al desaparecido modelo Single Cut de PRS que al modelo Les Paul de Gibson.
Lo que son las cosas... Recibí la guitarra un día sábado, y el domingo ya estaba usándola, tocando como invitado en una banda de fusión latina. El martes estaba con el bajista Machy Madco realizando una clínica en la provincia de Entre Ríos (
Los sonidos de la D.O.H. Tremolo Signature son los que yo había esperado, ya que la idea era tener un instrumento con un sonido algo más agresivo, pero no tanto. Además, con la ventaja de tener sistema de vibrato que sin ser del tipo Floyd Rose, permite su utilización sin temor a desafinaciones.
Hoy en día, la fábrica dirigida por Daniel y Silvio Hunko produce diferentes tipos de instrumentos. Por un lado fabrican guitarras y bajos eléctricos para terceros, y también los hacen en series económicas con su propia marca, los cuales son comercializados en distintos locales de instrumentos musicales de Buenos Aires.
Siguiendo los diseños de las guitarras "heavy metal" japonesas de los 80’s tipo Cort o Ibanez, el titular de esta G.E.J. decidió incorporar en su instrumento algunas particularidades. Por ejemplo, las marcas en el diapasón son espejadas, con un formato triangular tipo relámpago. En cuanto a los trastes (24), éstos son altos y redondeados, similares a los que traían las Jackson originales de EE.UU. por aquellos años, y que hoy todavía se pueden encontrar en algunas Washburn Made in USA.
instrumentos actuales, la parte trasera del mango (arce con nudos en la madera) no es al natural, sino que se encuentra íntegramente laqueada. El clavijero presenta un ángulo de inclinación al estilo Kramer o Ibanez Prestige RG, y la cubierta del tensor presenta el mismo material y formato que las marcas del diapasón. 
La línea de guitarras acústicas y electroacústicas Artwood de Ibanez presenta una particularidad fundamental para lograr un buen sonido en un instrumento de este tipo: una tapa maciza. ¿Porqué? Pués poque es allí en donde resuenan las guitarras acústicas. Veamos en detalle dos variantes del modelo AW100, uno estríctamente acústico, y el otro acústico-eléctrico.
MADERAS ARTISTICAS
SONIDO NATURAL
Las GRX vendrían a ser como "…la primer Ibanez" para los principiantes. O sea, un instrumento económico pero que a la vez suena bien y que se deja tocar. Específicamente, la GRX20 viene con dos pastillas de doble bobina Powersound PSND, las cuales harán que las primeras rítmicas a lo Korn o Metallica suenen bien agresivas. Como parte de la renovada línea de Ibanez, este modelo incluye un sistema de vibrato FAT-10, similar a un Wilkinson. En este sistema, la palanca no lleva rosca y se inserta a presión, pero posee un tornillito tipo Allen en el bloque, el cual define si uno desea que esta palanca se mueva o no.
parte de electrónica, o sea las pastillas, la llave de 3 posiciones, el control de volumen y el de tono, vienen montados sobre el pickguard.
Este modelo es muy especial por varias razones, pero primero y principal digamos que su relación costo-prestaciones es imbatible. La GSA370QM inlcuye las características de varios modelos de Ibanez: las pastillas de las RG270 o 350 (doble/simple/doble), un mango como el de las GRX pero con el clavijero de las RG, y un cuerpo que si bien no es tan fino como el de las SA, tampoco es tan grueso como el de las RG. Todo esto condimentado con un nuevo sistema de vibrato flotante y una fina lámina de maple en el frente. ¿Qué tal?
La paleta o clavijero de la GSA370QM viene inclinada, y cuenta con una cejuela/morsa trabacuerdas y seis clavijas die cast de precisión. El frente y el dorso del cuerpo de esta guitarra incluyen una fina lámina de maple veteado, y de ahí lo de QM (quilted maple) en la denominación del modelo. El puente flotante ILT1 es una réplica del Floyd Rose original, por lo que para colocar las cuerdas habrá que cortarles la bolita (ball end). En la base interna de este trémolo existe una fina lámina de goma negra, la cual evita fricciones entre el metal y la madera. La palanca lleva un suplemento con rosca, el cual sirve también para decidir la movilidad de este accesorio.
El bajo GSR305DX (…que quiere decir DeLuxe) de cinco cuerdas, es muy muy parecido al modelo SR305DX pero incluye un mejor puente, ya que mientras este modelo traía un puente tradicional estándar, el nuevo GSR viene con un puente llamado B105, similar al Diecast de las líneas más caras. La ventaja aquí se encuentra en la masa del puente, la cual incrementa el sustain en el sonido.
Otra de las ventajas de este GSR305DX se encuentra en su Bass Boost PHAT, el mismo que llevan los bajos SR300DX y EDB500. Este control activo de EQ realza los graves, actuando en conjunto con el tono general y con los volúmenes individuales de cada pastilla. Ah, las pastillas de este bajo son dos doble bobina DX5, montadas directamente sobre el cuerpo. Toda la parte de electrónica (circuito y batería) puede accederse desde las cavidades que se encuentran en la parte trasera del cuerpo, el cual está firmemente atornillado al mango en forma similar al de la guitarra GSA370QM.
Comenzando con las guitarras GRX20 y GSA370QM, a pesar de contar con el mismo tipo de pastillas, la primera sonaba algo más "dura" que la segunda, seguramente por la diferencia en las maderas del cuerpo: aliso vs. agathis. Esto se notó más que nada en los seteos distorsionados, en donde los registros de la GRX (aliso) tendían más hacia el blues o el rock, mientras que los de la GSA (agathis) eran más aptos para la música pesada. También, y como podrán escuchar en los Mp3, el sistema flotante ILT1 de la GSA370QM es un plus muy notable a la hora de decidirse por un modelo en especial. En el rubro ejecución, ambas guitarras resultaron muy cómodas, con un mástil que permite que las cuerdas estén bien cerquitas del mismo.